نقاشی‌خط بدون شناخت خط و ترکیب‌بندی معنا ندارد

به گزارش آستان‌نیوز، کارگاه یک‌روزه نقاشی‌خط و برجسته‌سازی بوم با حمایت مؤسسه آفرینش‌های هنری آستان قدس رضوی و با حضور جمعی از هنرجویان در نگارخانه رضوان برگزار شد. در این کارگاه آموزشی، یحیی غفاریان هنرمند نقاشی‌خط به ارائه مباحث آموزشی نقاشی خط پرداخت.

این کارگاه تنها به بیان مباحث نظری محدود نبود و در کنار توضیح مبانی نقاشی‌خط، هنرجویان به‌صورت عملی به اجرای تکنیک برجسته‌سازی بوم و تجربه نقاشی‌خط پرداختند.

یحیی غفاریان متولد ۱۳۵۷ آموزش هنر نقاشی را نزد استاد فقید مرحوم قدیر صباغیان آموخته است و سال ۱۳۷۶ به صورت حرفه‌ای در این هنر فعالیت می‌کند.

او تاکنون ۴ نمایشگاه انفرادی نقاشی‌خط یحیی برپا کرده و به صورت گروهی نیز در نمایشگاه‌های در شهر‌های مشهد، تهران، شیراز، ترکمنستان، مراکش و ... شرکت کرده است و کسب عنوان برگزیده جشنواره بین‌المللی بسم‌الله در سال‌های ۱۳۸۷ و ۱۳۹۰ و جشنواره شهر بهشت در رشته‌های نقاشی و نقاشی‌خط در سال ۱۳۸۷ نتیجه سال‌ها ممارست و قلم‌فرسایی او درحوزه هنر نقاشی و خطاطی است.

تفکیک نقاشی‌خط هنری از آثار دکوراتیو

در حاشیه برگزاری این کارگاه آموزشی، یحیی غفاریان هنرمند نقاشی‌خط، هدف از برگزاری این کارگاه را تبیین مرز میان نقاشی‌خط هنری و کار‌های دکوراتیو عنوان کرد و گفت: در سال‌های اخیر، برخی آثار تزئینی که با تکنیک‌های ساده یا حتی تولیدات لیزری اجرا می‌شوند، به اشتباه نقاشی‌خط نامیده می‌شوند، در حالی که یک اثر هنری با کاری که صرفاً جنبه دکوراتیو دارد، تفاوت ماهوی دارد.

وی با اشاره به تکنیک برجسته‌سازی روی بوم افزود: این شیوه از تکنیک‌های قدیمی نقاشی‌خط است که پیش‌تر با ایجاد بافت روی بوم و سپس اجرای خط به کار می‌رفت و از جمله روش‌های مرحوم محمد احصایی محسوب می‌شود. این نگاه با رویکرد پتینه‌ای و آثار دکوراتیو متفاوت است و باید به‌درستی شناخته شود.

جایگاه جهانی نقاشی‌خط

این هنرمند نقاشی‌خط با بیان اینکه نقاشی‌خط جایگاه خود را در هنر‌های تجسمی پیدا کرده است، اظهار کرد: این هنر امروز در حراجی‌های معتبر جهان شناخته شده و با استقبال و قیمت‌گذاری مناسب همراه بوده است. نقاشی‌خط هنری گسترده است که برخلاف خوشنویسی سنتی، محدود به چارچوب‌های بسته نیست، اما در عین حال، نیازمند شناخت دقیق قواعد خط و ترکیب‌بندی است.

غفاریان تأکید کرد: نقاشی‌خط مستلزم آگاهی هم‌زمان از نقاشی و خوشنویسی است و هنرمند باید خط را همچون ابزاری آگاهانه در ترکیب‌بندی اثر به کار بگیرد. متأسفانه برخی بدون تخصص کافی در این حوزه‌ها به تولید آثار ساده روی آورده‌اند که فاصله زیادی با آثار حرفه‌ای دارد، در حالی که خط و نقاشی در نقاشی‌خط مکمل یکدیگرند.

چالش عرضه آثار نقاشی‌خط در مشهد

وی با اشاره به ظرفیت بالای هنرمندان مشهد در حوزه نقاشی‌خط گفت: مشهد هنرمندان توانمندی در این عرصه دارد و آثار ارزشمندی در این شهر خلق می‌شود، اما به دلیل رواج نداشتن گالری‌داری خصوصی و فعال، بسیاری از این آثار وارد بازار فروش و حراجی‌های تهران نمی‌شوند؛ در حالی که گاه آثار ضعیف‌تری از دیگر شهر‌ها عرضه می‌شود.

این هنرمند در پایان، مطالعه تصویری، شناخت رنگ، تسلط بر تکنیک، شناخت خط و ترکیب‌بندی و پشتکار را از عوامل اصلی موفقیت هنرجویان دانست و خاطرنشان کرد: هنرجویان این کارگاه با انگیزه و انرژی بالا، مسیر حرفه‌ای خود را با درک عمیق‌تری از نقاشی‌خط ادامه خواهند داد.