به گزارش آستاننیوز، روی میز کارش یک قطعه مقوا، یک چسب مایع، یک عدد چسب کاغذی شبیه چسب برق، دو چراغ رومیزی و یک کاغذ حاوی چند خط خوشنویسی دیده میشود.
بانوی هنرمند و مدرس تذهیب قبل از اینکه بخواهد بخشی را آموزش دهد در ابتدا توضیحاتش را به هنرجویان ارائه میکند و بعد به صورت عملی تمام آن توضیحات را روی مقوا انجام میدهد.
آن سوی میز این هنرمند، با فاصله کم، هنرجویان روی صندلی نشستهاند، آنها هم با دقت زیادی به توضیحات گوش میکنند هم تعدادشان بسیار زیاد است و این موضوع نشان از استقبال آنها از این کارگاههای آموزشی است.
این کارگاه آموزشی به همت موسسه آفرینشهای هنری آستان قدس رضوی و مدرسه عالی هنر رضوی برگزار شده، عنوانش «کارگاه آموزشی آمادهسازی یک قطعه خوشنویسی» است و سیده فهیمه کاظمی یزدی بانوی هنرمند و مدرس تذهیب و حلکاری در نگارخانه رضوان کرده است.
این هنرمند که متولد سال ۱۳۵۰ در شیروان است و با سابقهای طولانی در تدریس رشته تذهیب، به تولید آثار فاخر این هنر میپردازد، در ابتدای صحبتهایش به این نکته اشاره دارد که شاید هنر خوشنویسی برای بسیاری از علاقمندان به هنرهای تجسمی رشتهای آسان به نظر برسد، اما وقتی قرار باشد هنرمند خوشنویس یا تذهیب اقدام به تولید یک اثر کند باید فعالیتهایی مانند کادربندی، پرس، قطاعی، جدولکشی و حلکاری را بلد باشد و، چون اطلاع از این نکات برای هنرمند خوشنویسی و تذهیب کار مهم و ضروری است، این کارگاه آموزشی برگزار شده است.
سیده فهیمه کاظمی یزدی بانوی هنرمند و مدرس تذهیب و حلکاری در ابتدای این کارگاه آموزشی با اشاره به اینکه هر سبک از خوشنویسی کادر مخصوص خود را دارد، اظهار کرد: به عنوان مثال برای خطوط نستعلیق و شکسته، کادربندی در اثر نیازمند فاصله زیاد است، همچنین، کادربندی براساس قطر قلم نیز در هر اثر متفاوت میشود.
وی با اشاره به اینکه در کادربندی یک اثر خوشنویسی محدودیتی برای استفاده از رنگها وجود ندارد، اما بهتر است از رنگهای روشن استفاده کرد تا جلوه بیشتری به اثر خوشنویسی بخشید.
این هنرمند، ادامه داد: وقتی در حال کادربندی اثر هنری خود هستید یادتان باشد به صورت عمودی کادربندی را انجام دهید تا در نهایت نتیجه بهتری بگیرید.
کاظمی یزدی با اشاره به لزوم استفاده از لوازم مناسب در تولید یک اثر هنری، تصریح کرد: وقتی کیفیت لوازم خوب باشد میتوانید یک اثر هنری باکیفیت خلق کنید، اگر بخواهید در خرید لوازم صرفه جویی کنید، نمیتوانید انتظار داشته باشید که اثر باکیفیت و خوبی در پایان تولید کنید.
وی افزود: اگر چسب نشاسته استفاده میکنید باید دو روز زیر پرس بماند تا خشک شود، ضمنا کاغذی که برای پرس استفاده میکنید باید سفید و تمیز باشد تا اثر تولید شده را خراب نکند.
این هنرمند درباره استفاده از کاغذ پوستی برای پرس کردن اثر گفت: این کاغذ، اثر را در هنگام پرس شدن به هنرمند نشان میدهد و از این طریق میتوان فهمید، پرس اثر هنری تا چه اندازه باکیفیت انجام شده است.
کاظمی یزدی با اشاره به فواید استفاده از کاغذهای ابر و باد، اضافه کرد: این کاغذها اطراف کار را پرکارتر نشان میدهد، اما این کاغذها بیشتر برای تذهیب و خوشنویسیهای با پایه و اساس نقوش سنتی استفاده میشود.
وی ادامه داد: در هر دورهای، هنرمندان از کاغذهای مختلف استفاده میکنند، به عنوان مثال در تهران بیشتر هنرمندان از کاغذ زرافشان استفاده میکنند، اما در سالهای گذشته، کاغذ ابر و باد بیشترین نوع کاغذی بود که هنرمندان در مشهد برای تولید آثار خود استفاده میکردند.
تلویزیون اینترنتی آستان نیوز